Als Medien noch Menschen waren

"Hereinspaziert" Foto: johnicon, VG Bild Kunst, Bonn

„Hereinspaziert“
Foto: johnicon, VG Bild Kunst, Bonn

Auf dem Hamburger Dom kommt 2013 die Performance Art an ihren Ausgangsort zurück. Heuer gastieren über 20 Performance-Künstler auf dem diesjährigen Frühjahrsdom vom 22.03. – 21.04. auf dem Heiligen Geistfeld. Als Schaubude holte die geheimagentur den attraktiven historischen Jahrmarktswagen der Varietee-Show „Revue der Illusionen“ nach Hamburg. Für alle, die lange nicht mehr auf dem Jahrmarkt waren und sich kaum noch daran erinnern, dass Medien einmal menschliche Vermittler zwischen dem physikalisch und ökonomisch kontrollieren Alltag und der Welt des Unheimlichen, des Zauberhaften und der Verschwendung waren, ist dieses eine Gelegenheit, sich aufs Neue verzaubern zu lassen. Laufend gibt es Blöcke aus insgesamt über 50 Kurzperformances von Künstlern, darunter Joy Harder, Florian Feigl, Otmar Wagner, Manuel Muerte und Lars Schmid. Diese lassen unmittelbar erleben, wie es in der Zeit war, ehe Foto, Film, Audio, Video und Datenverkehr die Herrschaft über unsere Einbildung übernommen haben.

Im Hellen gibt es für Eltern mit Kindern („Kinder die Hälfte“) Wunder und nach Sonnenuntergang Kopf-, Bauch-, und Muskelakrobatik à la Dada, Fluxus bis Body Art und was daraus geworden ist, zu entdecken. Während der Dämmerung Vermischtes.

Aktionen und Interaktionen

Otmar Wagner erschreckt den "Cardiff Giant" mit dem Re-doing von George Brecht: 'Drip-music' (1959) Foto: johnicon, VG Bild Kunst, Bonn

Otmar Wagner erschrickt den „Cardiff Giant“ mit dem Re-doing von George Brecht: ‚Drip-music‘ (1959) in der Fassung von Tom Marioni (1970)
Foto: johnicon, VG Bild Kunst, Bonn

Am Freitag (5. April) überraschte Otmar Wagner mit einem Re-doing eines FLUXUS-event-scores. Diese sind oft ultra-kurze Beschreibungen von Aktionen und Interaktionen, die jeder aufführen kann. Ken Friedman hat alle FLUXUS-event-scores in einem allgemein zugänglichen Buch zusammengefasst: http://www.deluxxe.com/beat/fluxusworkbook.pdf

Daniel Ladnar, Re-doing eines FLUXUS-event-scores. Foto: johnicon, VG Bild Kunst, Bonn

Daniel Ladnar performed einen seiner für den Frühjahrsdom geschriebenen Scores.
Foto: johnicon, VG Bild Kunst, Bonn

Außerdem sehens- und hörenswert der „Gigant von Cardiff“, Shelvis und die Wolfsfrau.

Aktionen//Attraktionen auf dem Hamburger Frühjahrsdom gegenüber dem Riesenrad. Tägliche updates auf: http://www.geheimagentur.net

Die Mutter der Performance Art

Ein Mann fährt einer Greisin nach den Klängen von Beethovens Fünfter Symphonie mit den Fingern durch die schütteren Haare. Mit der Intensität der Musik verstärken sich die Bewegungen, und die entspannte Mine weicht einem überraschten Blick der Alten, die sich bald wieder genüsslich dem Geschehen überlässt. Die Video-Performance „Beethoven-Mama“ des japanischen Künstlers Tatsumi Orimoto mit seiner Mutter Odai am 20. Oktober 2012 in Kawasaki-City lässt sich etwa so zusammenfassen.

courtesy of the artist

Video-still: Mitsunori Demachi, Courtesy of the artist

 

Nach dem Tod des Vaters sorgt Orimoto für seine damals schon depressive und schwerhörige Mutter und bezieht sie seit 1996 regelmäßig in seine künstlerischen Arbeiten ein. Dabei verstärkt er die absurden und grotesken Seiten der Demenz, unter der seine 1920 geborene Mutter zunehmend leidet, und macht sie einem weltweiten Publikum mit Plakaten, Fotos, Ausstellungen, Performances und auf Zeichnungen bekannt.

Seine neueste Arbeit kombiniert den zum Klischee geworden Wahnsinn Beethovens mit den therapeutischen Effekten einer Kopfmassage. Performances wie diese verdanken sich keinem spontanen künstlerischen Einfall, sondern entwickeln sich aus der täglichen Zuwendung und den Bedürfnissen beider. Als Künstler, der seine weltweiten Aktionen seit Jahrzehnten mit dem Begriff „Communication Art“ bezeichnet, muss Orimoto Reisen und Ausstellungstätigkeiten auf das Notwendigste beschränken, da die Pflege seiner Mutter seine Anwesenheit verlangt. Gehörlosigkeit in Kombination mit Gedächtnisverlust durch die Alzheimererkrankung lassen ihn vor Ort nach Mitteln und Wegen suchen, die immer dickere Mauer der Vereinsamung teils mit drastischen Methoden zu durchbrechen.

Johannes Lothar Schröder

Mother of Performance Art

A man tousles the thin hair of an old woman while you can hear Beethoven’s Fifth Symphony. More intensity of the sound exaggerates the massage of the scalp and the expression of the mother’s face changes between relaxation, delight and surprise. In short this is what happens during the Performance “Beethoven-Mama” by the Japanese artist Tatsumi Orimoto and his mother Odai the 20th of October 2012 in Kawasaki-City.

courtesy of the artist

Video-still: Mitsunori Demachi, Courtesy of the artist

Since Orimoto sen. died the artist has been taking care of his depressive and hearing-impaired mother, who he continuously has included in his artwork since 1996. This highlighted the absurd and grotesque aspects of the dementia; his mother – born in 1920 – suffers from. Orimoto communicates the resulting artwork, consisting of photographs, videos, posters and drawings worldwide. Also he uses performances and events in galleries, museums and art-fairs.
His new work combines the cliché of Ludwig van Beethoven as a crazy composer with therapeutic effects of a scalp massage. However performances like this are no artistic extravagances but develop from everyday experiences and the needs of both. Orimoto calls his global activities “Communication Art” and now has to cope with a reduction of his activities abroad, as he feels responsible for the daily care of his mother. For her, a person with Alzheimer, who is unable to hear and who is losing memory, he looks for ways to create communicative situation. His drastic actions help to build bridges of communication to break down the growing walls of solitude of dementia.
Johannes Lothar Schröder